Bir Sanat Eseri; Pisuvar,Marcel Duchamp

Marcel Duchamp

Asıl adı Henri-Robert-Marcel Duchamp'dır. 20.yüzyılda  Avrupa ve Kuzey Amerika'nın en önemli sanatçılarından olmuştur. Sanatçı yaşamı boyunca ''sanat nedir?''sorusunun cevabını aramıştır.Kendisi Dadaizm akımının kurucularındandır.

II.Dünya savaşı sonrasında Amerika'da Pop Sanatı ve Kavramsal Sanat (fikir sanatıdır, kendilerini sanat eseri gibi göstermeyen eserlerdir) akımlarının temellerinin atılmasında etkili olmuştur.
Duchamp'ın ilk eserleri post-izlenimci üslubunda olmuşsa da daha sonra en etkili Dada sanatçısı olmuştur. Académie Julian okulundan gelip etkisini günümüzün çağdaş sanatçılarına kadar sürdürmüştür. I.Dünya Savaşı'na karşı çıkıp ABD'ye yerleşmiştir. Max Stirner'in görüşlerinden etkilenmiş, bu fikirleri kendi sanatsal ve bireysel gelişimi için birer dönüş noktası olarak kabul etmiştir.
I. Dünya Savaşı öncesinde birçok sanatçının eserini "retinal" yani sadece göze hitap eder bulmuş ve bunun yerine sanatı "yeniden zihnin hizmetine sunmak gerektiğini" söylemiştir. Doğal olarak Duchamp'ın tabu deviren tarzı, Dada hareketinin ilgisini çekmiştir.


1919 yılında Leonardo Da Vinci’nin Mona Lisa’sına Salvador Dali'nin bıyığını ve sakalını ekler. Bu eseri müzede sergileyerek sanata karşı anlayışını göstermiştir. 


Duchamp 1963 yılında Eve Babitz ile oynadığı satranç maçının fotoğrafını çektirir. Kadın Duchamp’ın karşısında çıplaktır. Duchamp ise takım elbiseli bir vaziyette oyununa odaklanmıştır. Bu çalışma ile kadının meta halinde görülmesine karşı olduğunu gösterilmiştir.

FOUNTAİN ( ÇEŞME)

1917 Yılında Duchamp'ın üye olduğu Bağımsız Sanatçılar Derneği bir sergi yapılacağını duyurdu. Duchamp bu sergi için bir pisuvar aldı ve üstünü imzalayarak bu sergiye yolladı.

Duchamp bunu şu şekilde açıklıyor; 

"Amacım, güzelliği veya çirkinliğiyle herhangi bir şekilde ilgimi çekmeyen bir obje seçmekti. Yani, baktığımda bir ilgisizlik noktası bulmak."
 ( https://ceotudent.com/marcel-duchamp-kimdir)

 Sergi komitesi bunu bir eser olarak görmedi ve sergilemedi. Komitenin bu kararı sanat çevresinde tartışmalara yol açtı.

 Duchamp bir eserin yapılışının önemli olmadığını arkasında yatan fikrin önemli olduğunu belirtmiştir.





Yorumlar

Yorum Gönder

Bu blogdaki popüler yayınlar

Makyajın Tarihi

Resim
Makyaj tarihi Mısır ve Asur uygarlıklarında görülmektedir. O dönemdekiler bir şekilde pigmentleri nasıl bulacaklarını, nasıl hazırlayacaklarını keşfetmişler ve yağlı maddelerle karıştırarak mağara duvarlarını ve vücutlarını boyamışlar. Bu da kimyasal karışımların başlangıcı olmuştur. O dönemde vücutlarını boyamanın amacı güzel görünmek yerine tehlikelerden korunma şekliydi.  Tarih öncesi pigmentlerin analizi 17 farklı rengin kullanılmış olduğunu gösteriyor. En çok kullanılan renkler ise beyaz, kırmızı, turuncu ve yeşil olmuş. Yani doğanın renkleriyle uyumlu, gerektiğinde sizin en az şekilde görünmenizi sağlayacak renkler  Mısır duvar resimlerinde figürlerin yüzleri hep makyajlı olarak çizilmiştir.   Bu dönemde kadınlar gözlerine hayvan yağıyla yapılan farlar ve siyah sürmeler sürüyordu. Kırmızı toprak boyasını ise ruj olarak kullanıyorlardı.O dönemde oje olmadığı için ellerine kına yakıyorlardı . Mısırlılarda göz makyajı, bakırın, yeşil maden filizi ve kurşunun
Devamı

Osmanlı Giysileri

Resim
Osmanlı  sarayında yaşayan kadınlar giyim ve kuşamlarına son derece önem verir, lüks kumaşlardan dikilmiş kaftanlar giyerlerdi. Onların  kalite arayışları bu dönemde dokumacılığın gelişmesinde de önemli bir yer tutmuştur. Bu  dönemde kadınların başlıca giyim eşyaları; şalvar, hırka, gömlek, entari ve kaftanlardır. .... 19. yüzyılın başlarında üç etek ve dört etek denilen modeller, gözde olmuştur. Üç etekler; yanları yırtmaçlı, önü açık, belden birkaç adet düğmeli, boyu yere kadar olan entarilerdir.   ... Osmanlı kıyafetlerinin en önemli özelliği bol dökümlü, örtülü ve uzun olmalarıdır. Kadınlar şalvar, hırka, gömlek, entari; erkekler   şalvar ve çarık giyerlerdi. ... 17. ve 18. yüzyılda imparatorluğun ekonomik durumuna paralel olarak dokumaların kalitesi de düşmeye başlamıştır.  16. yüzyıl başlarından itibaren kadınlar sokak kıyafeti olarak ferace, yaşmak ve peçeyi  kullanmışlardır.  Kışın yünlü, yazın ipekli kumaşlardan yapılan fer
Devamı

Mimar Vedat Tek

Resim
HAYATI Mimar Vedat Tek 1873 yılında İstanbul'da doğdu.  Girit'li  Sırrı Paşa ile Türk edebiyat ve musikisinde değerli eserler bırakan Leyla Hanım'ın oğludur. I. Ulusal Mimarlık döneminin önde gelen iki mimarından biridir.  Mekteb -i  Sultani'de  ikinci sınıfa kadar okuduktan sonra 1888'de Paris'e gitmiş, önce  École   Monge'u  bitirmiş, sonra da  Julian  Akademisi'nde resim eğitimi görmüştür. Bir süre  École   Centrale'da  mühendislik derslerini izlemiş, Paris Güzel Sanatlar Yüksekokulu'nun sınavını kazanarak mimarlık eğitimine başlamıştır. Fransız olmadığı için kabul edilmediği Roma Ödülü bursu yarışmasına, Fransa Devlet Başkanı'nın özel izniyle katılmış ve yarışmadaki çalışması  Légion   d'Honneur  nişanıyla ödüllendirilmiştir. 1897'de İstanbul'a dönen Vedat Bey 1899'da İstanbul Şehremaneti mimarlığına getirilmiş, Cemil Topuzlu Paşa'nın  şehreminliği  süresince Heyet-i Fenniye reisi olarak çalışmıştır.
Devamı